No se puede negar que la tecnología MIDI ha revolucionado por completo la creación de música moderna. Desde la década de 1980, ha cambiado todo sobre la forma en que interpretamos, producimos, componemos y grabamos música.
Los teclados son una herramienta ideal para la entrada MIDI, tanto para sonidos de instrumentos como para otros. No es necesario ser un pianista profesional para usar uno todos los días.
Sin embargo, para los músicos especializados en piano, un teclado MIDI a gran escala puede ser una herramienta formidable para la creatividad. Armados con un teclado expansivo, pueden combinar el virtuosismo técnico con la innovación tecnológica.
Si eres teclista como yo y estás buscando un teclado MIDI de 61 teclas de calidad, ¡aquí están los que te recomiendo!
1. Arturia KeyLab 61 MkII
A un precio bastante moderado, Arturia KeyLab 61 MkII incluye una cantidad increíblemente útil de características en un producto de calidad. Arturia no incluye funciones superfluas, y cada una se puede adaptar a lo que necesites.
Las funciones de KeyLab se presentan encima de las teclas de manera intuitiva. Las ruedas de modulación se encuentran a la izquierda, debajo de los botones básicos de navegación del teclado, como cambiadores de octava.
Además de ellos, tenemos dieciséis pads, controladores DAW y controladores de transporte. A la derecha, tenemos una configuración de mezclador completamente funcional, completa con faders, codificadores y selectores de canal.
Si bien muchos teclados MIDI tienen las mismas características, aprecio el diseño de Arturia. Incluyen una tonelada de botones (74, para ser exactos), pero en lugar de parecer desordenados, siguen siendo simples.
Debido a su intuición y versatilidad, llamo al KeyLab una «consola de mezclas completa que tiene un teclado». Si desea una conexión táctil para su mezcla de música, pero necesita un teclado completo, es la combinación perfecta: ¡no tiene que gastar más ni comprometerse!
Arturia también hizo un tremendo esfuerzo para preasignar KeyLab a los DAW más populares. Es genial tener características útiles. También es genial tener compatibilidad con DAW.
¿Y cuando combinas perfectamente esas características? Bueno, ¡es un producto fenomenal que eleva el listón de la excelencia para cualquier teclado MIDI!
2. Instrumentos nativos Komplete Kontrol S61
Si te soy completamente honesto, prefiero los botones a las pantallas. Ver la línea de tiempo de una canción es importante, pero cuando se trata de tocar, prefiero presionar teclas y botones. Cuando interactúas con la entrada física, te sientes más apegado a la música.
El Komplete Kontrol S61 de Native Instrument definitivamente prefiere sus dos pantallas a sus botones.
Pero de alguna manera, ¡no me importa!
¿Por qué? Porque creo que Native Instruments sabe cómo equilibrar la delgada línea entre las señales visuales y la sobreestimulación.
El Komplete Kontrol incluye los botones de control de transporte predeterminados, así como varios otros útiles como un metrónomo y un cuantificador. Además, tienen ocho codificadores debajo de las pantallas y un joystick multipropósito.
Sin embargo, además de esos botones, solo tiene dos pantallas grandes. Cada pantalla tiene un propósito único, pero sigue siendo intuitiva y ordenada.
El resultado es un teclado MIDI despejado y altamente eficiente.
Cuando Steve Jobs imaginó el iPod a principios de la década de 2000, hizo obligatorio que pudieras hacer cualquier cosa con tres clics. Quería que fueran lo más eficientes posible. El Komplete Kontrol funciona de la misma manera, siendo tan eficiente que casi desaparece bajo tus manos.
Otras características incluyen luces codificadas por colores para el teclado, una tira táctil junto a las ruedas y un mezclador en pantalla emparejado con los codificadores. Por último, la asignación previa está disponible para Ableton, Logic, Cubase y GarageBand.
4. Akai Profesional MPK261
Al igual que el KeyLab de Arturia mencionado anteriormente, el MPK261 profesional de Akai incluye múltiples herramientas completas en una sola unidad. En parte caja de ritmos, en parte consola de mezclas y en parte teclado, ¡es una ganga!
Akai es conocido por sus cajas de ritmos MPC y su contribución al hip-hop clásico. Me atrevería a decir que del 80 al 90% de las melodías de hip-hop de los 90 se crearon en MPC. ¡Q-Tip, de A Tribe Called Quest, incluso nombró uno de sus álbumes en solitario después de uno!
Entonces, tendría sentido que Akai expandiera su sólido equipo y marca a otros nichos musicales. Afortunadamente para nosotros, los teclistas, ¡hicieron exactamente eso!
Los pads del MPK261 están diseñados como el MPC, hasta el material y cuatro configuraciones de banco programables. Pero el MPK261 es mucho más que un “teclado MPC plus”.
Cada uno de sus ocho faders está emparejado con un codificador y un botón. Puede asignarlos para rastrear volúmenes, panoramización y botones de armado para convertirlo en una consola de hardware.
Pero debido a que son asignables, ¡también puede reasignarlos a las herramientas que desee! En cuanto al teclado en sí, cada tecla está cómodamente semicontrapesada y equipada con aftertouch.
Por último, para hacer que un trato dulce sea aún más dulce, tiene MIDI de cinco pines y dos tomas de pedal. ¡Con sus innumerables características, la MPK261 es una verdadera navaja suiza para cualquier productor serio!
Con siete teclados MIDI de 61 teclas enumerados anteriormente, puede ser abrumador elegir cuál te gustaría. Si eres como yo, una vez que empiezas a ver todas las características, ¡olvidas por qué estás buscando en primer lugar!
Afortunadamente, cada teclado está orientado a usos específicos. Aunque sutiles, estas diferencias reducirán fácilmente las opciones que debe tomar.
¡Aquí hay varias preguntas que debe hacerse mientras busca un teclado MIDI de amplio rango!
¿Cuál es su flujo de trabajo ideal?
La mayoría de los compradores de teclados MIDI deciden cuántas octavas quieren primero. ¡Afortunadamente para nosotros, ya sabemos que queremos un rango de cinco octavas! Lo más probable es que esto signifique que eres un teclista experimentado o aspiras a serlo.
Por supuesto, los teclados electrónicos son diferentes a los acústicos. E igualmente obvio, la música es increíblemente diversa. Tu voz artística única favorecerá naturalmente un determinado flujo de trabajo creativo.
Cuando entras en el espacio creativo, ¿qué te motiva a entrar en la zona? ¿Qué música, películas o literatura te inspiran? ¿Cómo traduces esas ideas en expresión musical?
Cuando usa su teclado, quiere que todas esas ideas fluyan de manera intuitiva sin problemas técnicos que se interpongan en el camino. Quieres que tu DAW te sirva, no que te obstaculice.
Esto puede no parecer importante cuando se piensa en teclados, pero en realidad es muy importante. Cuanto más sepa sobre cómo trabaja, más sabrá qué herramientas usar.
¿Cómo utilizará su teclado?
Esta pregunta está informada por la anterior, y también está emparejada con la siguiente. Una vez que sepa cómo entrar en la zona, puede comenzar a hacer una lluvia de ideas sobre cómo su teclado puede traducir sus ideas con la mayor fluidez posible.
Algunos productores solo quieren un teclado de gran sensación que pueda manejar sus habilidades. Estos muchachos preferirán la sensación y la velocidad de las teclas.
Otros productores pueden querer minimizar el uso de su mouse. Los teclados con amplios controles de transporte (los botones que graban, reproducen, pausan, etc.) serían muy útiles para ellos.
Sin embargo, otros pueden tener que ver con el diseño de sonido, queriendo herramientas táctiles para dar forma a envolventes, ecualizadores y ondas de sonido. Para estos tipos, los codificadores y los faders serán muy atractivos.
Tómese un tiempo para pensar qué herramientas USTED prioriza al grabar música.
Pads, faders y codificadores… ¡Dios mío!
Nuestra pregunta anterior conducirá naturalmente a esta. Dependiendo de cómo pretenda usar su teclado, naturalmente gravitará hacia las características físicas que más lo ayuden.
Los pads serán ideales para música con muchos samples y percusión con los dedos. Los faders son un gran sustituto de los mezcladores en pantalla y los de mil euros. ¡También se pueden usar como tiradores para el software del órgano Hammond!
Por último, los codificadores y los diales son una excelente característica general que puede usar para una amplia gama de herramientas. Se pueden usar para todo, desde barridos de filtro y envolventes ADSR hasta amplificadores de ecualización. Si eres una persona experimental, ¡te encantarán!
personalización
Por último, piense en cuánto desea personalizar su configuración y flujo de trabajo. Algunos productores están perfectamente felices de tener teclados preasignados y preetiquetados.
Otros pueden querer eso, pero también quieren la libertad de reorganizar. ¡Y otros podrían querer empezar de nuevo, completamente desde cero!
Independientemente de lo que elija, recuerde que cuanto más específico pueda ser, mejor será su flujo de trabajo.
Conclusión
Como cualquier otro instrumento, ya sea acústico o no, la tecnología MIDI y los teclados son una extensión de la mente de un artista. Si bien el presupuesto es importante, un instrumento que satisfaga su voz artística es igualmente importante.
La producción de música electrónica es maravillosa porque siempre conduce a la innovación y nuevas formas de expresión. Elijas lo que elijas, disfruta de tu viaje musical, ¡y siempre, SIEMPRE diviértete!
