Última actualización el 23 de enero de 2023
Midi Nation cuenta con el apoyo de nuestros grandes lectores. Es posible que obtengamos una comisión si compra equipo a través de un enlace en esta página [at no additional cost to you].
Las herramientas de colaboración musical en línea están comenzando a ganar popularidad. Estas aplicaciones se han vuelto cada vez más viables gracias a conexiones a Internet más sólidas y al sólido desarrollo de software basado en la web.
Soundtrap es uno de los nombres que ha llegado a representar al propio juego. Dicho esto, como ocurre en todos los mercados, su presencia ha fomentado la proliferación de competidores. BandLab es solo un ejemplo, aunque ciertamente es bien considerado.
Entonces, en esta Análisis práctica, comparamos Soundtrap y BandLab para determinar cuál es mejor.
Ambiente de estudio
El entorno del estudio, el flujo de trabajo de grabación, la estación de trabajo de audio digital… como quieras llamarlo, este es uno de los criterios más importantes, si no el más crítico, a considerar al decidir qué plataforma de colaboración musical en línea usar.
Ahora, tengo que decir: me he metido y compuesto música usando ambas plataformas, y lo que encontré es que, en casi todos los aspectos, Soundtrap y BandLab son iguales.
Ya sea la facilidad de uso, el flujo de trabajo, la estabilidad, el diseño/interfaz, el seguimiento (incluidas las pistas de audio), los efectos, la biblioteca de bucles, la mezcla e incluso en el ámbito de la colaboración, las dos plataformas se acercan increíblemente a la par. Si conoce el camino alrededor de uno, debería poder encontrar el camino alrededor del otro.
Sin embargo, noté algunas diferencias menores, y en este caso, estos son los factores determinantes clave en los que uno gana esta categoría.
Descubrí que BandLab tiene más opciones de exportación para mezclas (MP3, WAV y AAC), donde Soundtrap solo te permite exportar tu proyecto a MP3 o WAV. Sin embargo, esta es una diferencia relativamente pequeña y no veo que influya demasiado en la opinión de los usuarios.
Esta es la razón por la que veo que Soundtrap se destaca:
Primero, aunque el diseño siempre es un tema subjetivo, sentí que Soundtrap tenía una interfaz superior. Una vez más, ambos están bastante cerca en este sentido, pero si tuviera que elegir, siento que el entorno de trabajo de Soundtrap ofrece una experiencia más agradable y divertida en general.
Ahora la mayor diferencia de todas. Nuevamente, ambas plataformas tienen efectos y ajustes preestablecidos. Pero cuando crea una nueva pista de instrumento virtual en Soundtrap, generalmente ya viene configurada con los efectos y configuraciones apropiados. Eso minimiza los ajustes y hace que sus pistas estén casi listas para mezclar sin mucha alteración. Básicamente, puedes modificarlo al gusto. Eso hace que su flujo de trabajo sea especialmente eficiente.
Editar y mezclar en BandLab requerirá un poco más de previsión. Esto no es un problema para los productores de música experimentados y los ingenieros de sonido, pero para el músico promedio esto requiere un poco de compromiso. Además de agregar los efectos apropiados a las pistas correctas, debe saber cómo configurarlos.
Claro, confiar en su oído, especialmente en caso de duda, sigue siendo la mejor manera de llegar a una mezcla con la que esté satisfecho. Pero al igual que aprender a tocar música, siempre es bueno familiarizarse con las reglas que planea romper antes de romperlas.
Y, aunque es otra cosa menor, prefiero el piano roll de Soundtrap al editor MIDI de BandLab. Son lo mismo en esencia, y es una característica que encontrarás en cada DAW, pero siento que tengo un poco más de control con el piano roll de Soundtrap. Y el control es importante cuando estás escribiendo y componiendo con instrumentos virtuales.
Por estas razones, creo que Soundtrap tiene el entorno de trabajo superior para ayudarlo a realizar sus proyectos sin problemas y de manera eficiente. También es por eso que Soundtrap se considera una buena alternativa a Bandlab.
Masterización
Puede tener los mejores músicos, interpretación, tomas de estudio e ingenieros de mezcla del mundo. Pero si no tienes una gran maestría, nunca te abrirás camino como artista. Eso es lo que escuché de un anuncio exagerado de YouTube que he visto varias veces.
La masterización es sin duda importante. Pero no creo que sea cierto que no puedes llegar a ninguna parte con tu música sin la mejor masterización. Necesita masterización, y marca la diferencia, especialmente en términos de niveles generales y expansión estéreo. Pero debería ser la guinda del pastel, no el pastel en sí. Y hemos llegado rápidamente al punto en que la masterización algorítmica o basada en IA es altamente viable y más que competente.
Dicho esto, la pregunta aquí es si Soundtrap o BandLab tienen el módulo de masterización incorporado superior.
Soundtrap ofrece masterización automática cada vez que guarda su proyecto. Si bien no hay forma de modificar la configuración, la plataforma preparará sus pistas para publicarlas sin ningún problema. Esto es conveniente, aunque algo impredecible, ya que no puede modificar el maestro.
Mientras tanto, BandLab ofrece BandLab Mastering. Aunque sigue siendo una forma de masterización automática, puede elegir entre algunos ajustes preestablecidos maestros diferentes (como Universal, Fire, Clarity y Tape). BandLab también dice que esta función de masterización fue construida con productores e ingenieros ganadores de varios premios Grammy. Puede escuchar cómo sonará su maestro antes de exportar su proyecto.
El hecho de que ambas plataformas ofrezcan masterización es algo increíble. Y con la masterización impulsada por IA (como eMastered o LANDR) mejorando cada día, ha llegado al punto en que puede confiar en los resultados. Personalmente tengo una preferencia por eMastered, ya que lo he usado para una variedad de proyectos.
De cualquier manera, lo más probable es que, si te tomas en serio tu música o tienes ambiciones de sellos discográficos importantes, vas a confiar más en la masterización humana. Es solo que el dominio de la IA es rápido, conveniente y poderoso, y en algunas situaciones, más que suficiente.
En esta categoría, BandLab se lleva la palma. Te dan más control sobre tu amo.
Distribución
Spotify adquirió Soundtrap en noviembre de 2017. No debería sorprender, entonces, que sus propuestas de valor a menudo incluyan algunos incentivos basados en Spotify. Los podcasters que utilizan Soundtrap, por ejemplo, pueden lanzar sus proyectos directamente en Spotify.
Es un poco extraño que no ofrezcan la misma funcionalidad para la música. Solo puedo imaginar que esto es parte de sus planes.
Dicho esto, los distribuidores de música son una moneda de diez centavos la docena. Ahora hay más de los que había en el pasado, y aunque por lo general hacen llegar tu música a docenas de plataformas populares por una pequeña tarifa, rara vez incluyen promoción o algún tipo de alojamiento para ayudarte a aumentar tu base de oyentes y seguidores. .
BandLab, por otro lado, te permite publicar tu música en su fuente de noticias (más sobre esto más adelante) y te permite publicar tu música con su nueva función de álbumes de BandLab. Puede lanzar su música de forma gratuita, mantener el 100% de las ventas de su álbum e incluso ofrecer materiales adicionales a sus fans.
Dicho esto, su servicio es más comparable al de Bandcamp que, por ejemplo, a CD Baby. Y eso significa que tu música no se distribuirá a varios servicios como Spotify, internet y TIDAL. Más bien, se configurará en su plataforma patentada, por lo que deberá enviar a los oyentes y fanáticos a su página de BandLab para que su lanzamiento sea escuchado y vendido.
¿Qué significa todo esto para esta comparación? Bueno, ambos servicios están tratando de ofrecer algo con respecto al comercio electrónico y/o la distribución. Pero en este caso, estas opciones aún son relativamente nuevas y no necesariamente completas. Una vez más, creemos que hay más por venir.
Entonces, en esta categoría, Soundtrap y BandLab están básicamente codo a codo cuando se trata de DAW en línea. Sin embargo, si desea comenzar a vender música directamente desde la plataforma, BandLab es su mejor opción.
Conectividad social
BandLab alienta a los miembros de la comunidad a conectarse entre sí. Realmente están impulsando el aspecto colaborativo de su plataforma, con los últimos titulares de noticias, un suministro de noticias inspirado en Facebook, recomendaciones de usuarios («a quién seguir»), programas y más, directamente desde su tablero cuando inicia sesión.
Parte de la funcionalidad familiar incluso se ha trasladado desde Facebook, con la capacidad de cargar y compartir fotos e imágenes, archivos de audio e incluso transmisiones en vivo. Además, su reproductor de audio incorporado parece haber sido modelado según SoundCloud, y BandLab Albums, como se señaló anteriormente, es algo así como Bandcamp.
También hay una página completa dedicada a la exploración de las creaciones de los usuarios: géneros, creadores, concursos destacados, álbumes, artistas, música y programas, así como selecciones del editor.
Entonces, en el ámbito de la conexión social, BandLab ha seleccionado algunos de los mejores aspectos de otras redes sociales y plataformas de comercio electrónico para crear las suyas propias.
Soundtrap tiene una función de mensajería interna que agiliza la comunicación con tus colaboradores. Mantiene los mensajes fuera de sus diversas bandejas de entrada y los organiza perfectamente dentro de la plataforma de Soundtrap, para que pueda mantenerse al día con sus proyectos sin perder el ritmo. Pero eso es todo. No estamos seguros de si Soundtrap tiene planes de incorporar otros elementos sociales en su plataforma.
Entonces, en este sentido, BandLab tiene más que ofrecer. Dicho esto, más social no siempre es algo bueno. Puede ser una gran distracción y adicción a veces, y poco más que un festival de fanfarronería en otras ocasiones. Puede conducir a una comparación poco saludable y a la necesidad constante de validación. Todavía le damos este a BandLab, pero hay ventajas y desventajas para todo.
Soundtrap Vs Bandlab, El Veredicto
Soundtrap y BandLab son aplicaciones de colaboración de música en línea multiplataforma de calidad. Ambos tienen mucho que ofrecer. En particular, BandLab se ha inspirado en Facebook, SoundCloud, Bandcamp y otros conceptos con un historial comprobado. Sin embargo, Soundtrap se centra más en la creación de música y la colaboración, con menos distracciones potenciales.
En muchos sentidos, Soundtrap y BandLab son similares. Pero donde BandLab se está configurando gradualmente como una plataforma todo en uno, Soundtrap ofrece una experiencia más optimizada como se menciona en nuestra Análisis de Soundtrap. Uno no está bien y el otro mal. Depende mucho de lo que estés tratando de lograr.
Pero Soundtrap todavía tiene un entorno de trabajo superior, y eso cuenta mucho. Si prefiere poner la creatividad en primer plano, el flujo de trabajo es realmente el quid de la cuestión.
Si bien BandLab es gratuito, Soundtrap también tiene un costo mínimo. Y tengo mis dudas de que BandLab seguirá siendo gratuito para siempre. Tiene que haber un modelo de negocio detrás para que sea viable a largo plazo. Si tiene un presupuesto ajustado y no puede pagar una suscripción en este momento, entonces quizás BandLab sea una mejor opción para usted en este momento.
En esta comparación, Soundtrap aún se destaca. Y si Soundtrap ha sido su hogar por un tiempo, puede estar seguro de que está aprovechando la mejor opción disponible.
