Autor: Miki | Actualizado: 23 de septiembre de 2023 | Esta publicación puede contener enlaces de afiliados.
Además de ser teclista y pianista, creo que mi mayor fortaleza es mi capacidad para producir voces para artistas. Desde que llegué a Los Ángeles después de pasar cuatro años en Boston, he tenido la suerte de trabajar con grandes cantantes.
A medida que avanzaba mi carrera, me pidieron muchas veces que juzgara las canciones y las habilidades de canto de las personas y que les diera una evaluación justa de si tenían lo necesario para triunfar como cantante profesional. Incluso he hablado en conferencias sobre esto.
Honestamente, siempre fue un poco incómodo y nunca quise ser cruel como Simon Cowell. Sin embargo, me di cuenta de que hay una gran diferencia entre los cantantes aficionados que ni siquiera pueden cantar una melodía y algunos de los profesionales con los que he tenido la suerte de trabajar.
¿Porqué es eso? ¿Significa que hay que nacer con algún tipo de don para triunfar en esta profesión?
Muy bien, ¡profundicemos en esa idea!
Problemas genéticos de garganta
Personalmente, no creo que sea necesario nacer con superpoderes para convertirse en un gran cantante. Desafortunadamente, algunos defectos genéticos naturales pueden impedirle cantar y plantear muchos obstáculos. Sin embargo, con mucho trabajo y práctica, estos obstáculos se pueden superar.
No voy a dar una lección de anatomía, pero aquí está la esencia del mecanismo del canto humano: la parte más crucial de tu cuerpo como cantante son tus cuerdas vocales, que se encuentran dentro de tu laringe.
El aire de los pulmones es empujado hacia la laringe, donde las cuerdas vocales crean el sonido real del canto. Algunas personas nacen con cuerdas vocales que no se cierran y abren correctamente, lo que les da una calidad nasal o no les permite crear un sonido agradable.
Solución
Bueno, la buena noticia es que si tus cuerdas vocales están dañadas, puedes repararlas con cirugía o ejercitando los músculos de la garganta. Hay muchos entrenadores que se especializan tanto en fisioterapia como en voz.
Estos profesionales examinarán sus cuerdas vocales y le enseñarán cómo utilizarlas correctamente reentrenando su cuerpo. Además, identificarán su tipo de voz y ayudarán a prevenir cualquier mal uso futuro de sus cuerdas vocales.
Falta de fuerza
Una vez tuve el placer de estar en una sesión de grabación con la increíble cantante Chaka Khan, y déjame decirte que ¡tenía grandes habilidades vocales! Quiero decir, no podía creer el volumen y la potencia que podía producir en un momento dado.
Después de la sesión, hablé con su gerente y le pregunté cómo lo hizo. Dijo que cuando era niña, solía hacer gimnasia y aún ahora se despierta todos los días y hace ejercicios abdominales. Yo estaba como, «Espera, ¿entonces me estás diciendo que todo ese poder en realidad no proviene de su garganta?» Loco, ¿verdad?
De todos modos, si estás luchando por conseguir esa potencia en tu canto, podría deberse a que no dominas las técnicas de respiración adecuadas ni entrenas tus músculos centrales. ¡Fortalecer tu diafragma es clave para cantar a todo pulmón como un profesional!
Solución
Sé que esto puede parecer un poco poco convencional, pero si quieres fortalecer tu núcleo, el baile en barra y el yoga son ejercicios fantásticos. Muchos cantantes han empezado a practicarlos y han visto una enorme mejora en su potencia vocal.
Otra cosa importante para cantar es tener unos pulmones fuertes. Tu diafragma es lo que te ayuda a llevar más aire a tus pulmones, por eso es muy importante.
La natación es una forma fantástica de desarrollar la capacidad pulmonar. Intente dar algunas vueltas bajo el agua y cronometre su Apple Watch. Luego desafíate a superar ese tiempo en cinco segundos durante tres semanas seguidas.
Créeme, sentirás y oirás la diferencia.
Problemas de tono relativos
Bien, algunas personas pueden cantar, pero ¿pueden realmente cantar afinadas? Ese es un problema mucho mayor que la simple capacidad física. Curiosamente, la idea común es que no cantar afinado significa que tienes problemas de audición, pero eso no es exactamente cierto.
La verdadera causa de cantar desafinado es en realidad un problema mental, no un problema con los oídos.
Ahora bien, hay algunas personas que nacen con un tono perfecto, lo que significa que pueden decirte la tecla que estás tocando sin siquiera ver tu instrumento, o pueden nombrar la nota exacta de la bocina de un auto afuera.
Definitivamente es un talento natural. Sin embargo, la mayoría de los cantantes luchan con lo que llamamos problemas de tono relativo.
Básicamente, significa que carecen de conocimientos musicales, lo que les dificulta juzgar correctamente la distancia entre intervalos. Esto significa que su cerebro no entiende la diferencia entre medio paso y un paso completo, o puede que ni siquiera sepan cuándo han alcanzado la frecuencia «sintonizada» correcta en una escala.
Entonces, este problema se manifiesta porque cantas demasiado bajo o demasiado alto en la música. Lo llamamos cantar “bajo” cuando estás demasiado bajo y cantar “sostenido” cuando estás demasiado alto.
Solución
Como estudiante, pasé muchos años intentando mejorar mi tono relativo. El método real para hacer esto es ir a un piano o teclado, tocar un Do central y comenzar a cantar cualquier intervalo superior hasta que no puedas subir más en tu rango.
Este método crea una proyección de la distancia entre la nota fundamental que estás tocando y la nota que estás intentando tocar. Al principio, probablemente estarás muy lejos, pero a medida que empieces a practicar, es posible que empieces a tocar la nota relativamente, lo que significa que estabas más cerca de ella de lo que pensabas.
Luego, a medida que trabaje aún más diligentemente, comenzará a comprender cuándo tiende a volverse plano o agudo.
Para los productores, esta es una habilidad increíblemente importante, porque parte de nuestro trabajo es saber cuándo el artista logra la toma perfecta. Para saber eso, necesitamos saber cuál es el punto de referencia de una gran sintonía.
Por cierto, también me encanta usar los complementos Melodyne y Auto-Tune. No sólo nos permiten arreglar y afinar a los cantantes después de que hayan abandonado la sesión, sino que también nos proporcionan una representación gráfica de dónde cae el tono en un mapa de escala muy detallado.
Animo a los cantantes a que se graben a sí mismos y luego observen sus formas de onda en Melodyne, ya que puede ayudar a identificar patrones de planitud o nitidez, arrojando luz sobre algunos de sus problemas de tono.
Problemas de memoria
Cuando trabajo con un aspirante a cantante o asesoro a alguien que quiere ser cantante, siempre empiezo tocando algo en el piano que tiene tres cosas: un ritmo preciso, una melodía que salta diferentes intervalos y una melodía que sube y baja aleatoriamente. .
He notado que los mejores cantantes también suelen tener mejor memoria. Los problemas de tono y canto a menudo surgen de una inseguridad subconsciente en la melodía misma.
Si no estás seguro de ti mismo en la cabina de un estudio de grabación o en el escenario, es probable que no aciertes esos lanzamientos con confianza. Es por eso que la voz, como cualquier otro instrumento, requiere que una melodía quede arraigada en la memoria muscular.
Lo llamamos memoria muscular cuando, como cantante, has practicado algo tantas veces que no tienes que leerlo ni recordarlo; tu cuerpo simplemente sabe cómo cantarlo.
Solución
Aquí hay otra técnica genial que aprendí en la clase de composición melódica que tomé en Berklee College of Music. Básicamente, quieres cantar tus melodías en las 12 teclas para grabarlas en la memoria.
Eso significa no simplemente aprenderlo en la tonalidad original en la que está escrito. Comience transponiéndolo medio tono y continúe hasta que haya pasado por las 12 tonalidades, incluida la siguiente octava.
Cuando hayas hecho eso, la melodía estará arraigada en tus músculos, memoria y cerebro. Hará maravillas con tu tono y rendimiento. ¡Confía en mí!
