Autotune o el software de corrección de tono es algo que uso en mis producciones musicales de una manera bastante sutil, con suerte sin que se note demasiado. Pero para muchas personas, el uso de autotune produce ese sonido muy robótico y artificial con el que todos estamos familiarizados. ¿Por qué el software de sintonización automática produce ese sonido robótico?
Autotune suena robótico porque es un algoritmo de software que cambia artificialmente el tono de una nota muy rápidamente. Esto no es algo que un humano pueda hacer, por lo tanto, suena antinatural. La sintonización automática se puede configurar para que suene menos robótico, en particular mediante el uso de una velocidad de resintonización más lenta.
Hay diferentes formas de usar la sintonización automática, dependiendo del sonido que esté tratando de lograr. Si el sonido robótico no es lo que desea, hay ciertas cosas que puede hacer para que suene más natural y menos artificial.
Como ha mostrado interés en el ajuste automático al hacer clic en este artículo, probablemente también querrá leer mi artículo sobre por qué el ajuste automático se considera malo. Debería ayudarlo a decidir si usar el ajuste automático y enseñarle las diferentes formas en que se puede usar sin destruir la emoción en su música.
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Autotune/corrección de tono es un algoritmo de software
Aclaremos una cosa de inmediato aquí; Auto-Tune es en realidad un producto patentado de una empresa llamada Antares. Pero hay muchos otros complementos de corrección de tono que hacen un trabajo similar. Me referiré a estos como software de «autoajuste» o «corrección de tono»; términos generales para referirse a cualquier software diseñado para corregir automáticamente el tono de las notas.
Este artículo se refiere a cualquiera de estos complementos; los principios en su uso son exactamente los mismos.
Un complemento de autoajuste o corrección de tono es un algoritmo de software. El software cambia artificialmente el tono de una nota, acercándolo al tono requerido.
Por ejemplo, supongamos que un cantante canta una nota en la que el tono está entre un do y un do#. De hecho, tenía la intención de cantar un C#, que es una nota en la tonalidad de la canción. Aquí, el autoajuste movería la nota hacia arriba para que fuera un C# real.
Lo robótico que suene este cambio de tono depende de la configuración utilizada. El ajuste más importante es la velocidad de resintonización. En Auto-Tune, esta configuración se llama Retune Speed. En el complemento de corrección de tono de Reaper, ReaTune, se llama Attack Time. Su complemento de autoajuste particular tendrá una configuración similar.
Esto ajusta la rapidez con la que se cambia la nota de la nota original a la nota corregida. Cuanto más alta sea la velocidad, más artificial sonará. Esto tiene sentido si lo piensas… los seres humanos no pueden ajustar instantáneamente el tono de una nota cuando cantan, por lo que esto nunca va a sonar real y natural si ocurre muy rápido.
Si usa una configuración más lenta, entonces esto está imitando algo que un humano realmente puede hacer. ¿Cuántas veces has escuchado a un cantante que no toca una nota al principio, pero luego se desliza lentamente hacia arriba o hacia abajo hasta el tono correcto? ¡Sé que hago eso mismo cuando canto todo el tiempo!
Hasta qué punto una nota tiene que cambiar de tono también jugará un papel en lo robótico que suene. Cuanto más tenga que cambiar, más artificial será el sonido. Si una nota tuviera que moverse una octava, por ejemplo, sonaría como una máquina.
Como nota al margen, dado que está leyendo este artículo, obviamente tiene interés en grabar voces. Para hacer eso, necesitarás un micrófono. ¿Por qué no echas un vistazo a estos artículos sobre micrófonos para un estudio en casa?
Las dos formas de usar el software de autoajuste
Hay dos formas principales de usar el software de autoajuste o corrección de tono…
Autotune utilizado como efecto
¡Todos estamos familiarizados con el efecto de sonido muy robótico de un complemento de autoajuste con todas las configuraciones en 11!
Esto se ha utilizado creativamente con gran efecto, siendo el ejemplo más comúnmente citado «Believe» de Cher. Esta fue una de las primeras canciones comerciales, si no la primera, en hacer uso de la sintonización automática de esta manera, y fue bastante revolucionaria cuando se lanzó en 1998.
Autotune utilizado para corregir sutilmente el tono
El otro uso del software de autoajuste es mucho más sutil. Aquí es donde se usa para corregir variaciones en el tono, con suerte sin que se note.
Esto se usa típicamente en pistas vocales, para corregir a un cantante desafinado. Pero puede funcionar en otros instrumentos, siempre que sea una grabación monofónica, es decir, solo una nota a la vez. Entonces, las líneas de guitarra de una sola nota estarían bien, pero los acordes no.
Es este uso donde el sonido robótico no es deseable. Queremos configurar nuestro complemento de corrección de tono para que suene lo más natural posible y minimizar cualquier artefacto de audio que pueda aparecer debido a los cambios en el tono.
Una fuente muy común de errores de tono para un vocalista es el nerviosismo. Por eso escribí mi artículo sobre cómo reducir los nervios al grabar cantando. Le brinda consejos y trucos sobre cómo calmar los nervios antes de grabar una toma vocal, y se recomienda su lectura si desea obtener la mejor y más precisa toma vocal posible.
Ejemplos de audio
Aquí hay algunos ejemplos de las diferentes formas de usar los complementos de autoajuste. Esta es una línea de una de mis canciones, conmigo cantando sobre una parte simple de guitarra acústica rasgueada.
El primer clip es el audio original no afectado, el segundo es con la voz autoajustada sutilmente y el tercero es con la voz afinada muy fuertemente. Sin autotune Autotune sutilAutotune pesado
Cómo vencer a los robots de autotune
Cuando intente usar un complemento de autosintonía de una manera sutil para corregir errores en el tono, la clave es usar configuraciones suaves y conservadoras. También debe usarlo solo donde realmente lo necesite.
Estos puntos son la clave para hacer que tu autotune suene natural…
- Velocidad de resintonización: debe establecerse bastante lenta. Cuanto más rápido se ajuste, más robótico será el sonido.
- Úselo con moderación: solo aplique la sintonización automática a la parte de una pista que está desafinada
- No lo fuerces: si una toma de voz está desafinada por todas partes, puede ser mejor grabar otra toma de voz, en lugar de tratar de corregirlo todo con un software de corrección de tono.
- Use configuraciones de «humanización»: algunos complementos de autoajuste tienen otras configuraciones que pueden ayudar a dar un sonido más natural. por ejemplo, Antares Auto-Tune tiene…
- Humanizar: esto ralentiza la rapidez con la que se vuelve a afinar una nota durante las notas largas
- Flex-tune: esto da un efecto de afinación de sonido menos agresivo; intenta que los cambios sean más suaves y menos perceptibles
- Use el modo manual: considere usar el modo manual (ver más abajo) en lugar de la corrección de tono automática
Por supuesto, puede intentar eliminar o reducir la necesidad de sintonización automática grabando múltiples tomas. Para obtener más información, consulte mi artículo titulado «¿Debería grabar voces en una sola toma»? Allí encontrará consejos sobre los diferentes enfoques disponibles para usted y exactamente cuándo es viable grabar una sola toma.
Los dos modos de autoajuste
Los complementos de corrección de tono a menudo tienen dos modos diferentes…
- Modo automático: sintoniza automáticamente una vez que haya especificado la clave en la que se encuentra su canción
- Modo manual: en este modo, dibuja manualmente el tono de las notas que desea en una pantalla de tipo gráfico
Este es el modo manual en ReaTune, el complemento de corrección de tono incorporado de Reaper…
Puede ver que las líneas rojas son el tono real que se ha cantado. Las líneas azules son lo que dibujé manualmente con el mouse: este es el tono objetivo para cada nota.
Este modo puede ser excelente para realizar ajustes específicos muy precisos. Imagina que tienes una toma vocal en la que solo una o dos notas están desafinadas y necesitan corrección. Literalmente, puede simplemente cambiar esas notas dibujando el tono objetivo para ellas, y dejar el resto de la toma completamente intacto.
Por supuesto, los errores de afinación o de tono no son lo único que puede salir mal en una grabación vocal. La distorsión es la causa de muchas tomas arruinadas. Mi artículo sobre cómo prevenir la distorsión en las grabaciones vocales te ayudará a localizar y eliminar las fuentes de distorsión, permitiéndote obtener la toma vocal más limpia posible.
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