El rock y el blues son el centro de atención, pero hay muchos músicos talentosos que llevan la guitarra a los grandes escenarios y, a menudo, a las listas de éxitos. También están los funkateers, la escuela de habilidades más afilada que existe.
Veamos a quién inclinaste tus cabezales este año…
1. Cory Wong
Pocos guitarristas están trabajando tan duro como Cory Wong: giras, grabaciones, filmaciones… es el modelo moderno de un guitarrista profesional que se gana la vida en una industria desafiante. Chuletas de ritmo impecables incluidas.
Este año vio el lanzamiento de su álbum Power Station que lo vio formar equipo con una gran cantidad de talentosos compañeros, incluidos Billy Strings, Mark Lettieri, Lindsay Ell, Chromeo y los íconos del musco Larry Carlton y Victor Wooten.
También es consistentemente excelente en las redes sociales; su serie Cory And The Wrongnotes muestra humor y perspicacia tan aguda como su técnica de la mano derecha, y un amor por poner el foco de atención en sus talentosos amigos músicos.
2. Bob Lanzetti, Mark Lettieri y Chris McQueen (Cachorro sarcástico)
Cuando Snarky Puppy regresó con un nuevo álbum este año, sabíamos que seguiría el reconocimiento en esta encuesta.
Y siempre se gana: este trío son jugadores de jugadores que se cruzan porque son tipos de gran imagen que encajan muy bien. Y saben cómo bailar.
3. Roland Orzabal (Tears For Fears)
¿Regreso del año? El regreso de Roland Orzabal y Curt Smith con el disco The Tipping Point nos recordó que las cosas buenas llegan a los que esperan de Tears For Fears. Pop matizado, absolutamente honesto y maravillosamente elaborado, hecho a su manera.
Los conciertos en vivo que siguieron mostraron que sus instintos para seleccionar a los miembros de la banda en vivo son igual de entusiastas, pero también permitieron que los dones de guitarra y composición de Orzabal, a menudo subestimados, llamaran la atención.
¡Por favor, no lo dejen otros 17 años, muchachos!
4. Jonny Buckland
Es esa gran banda / guitarrista extrañamente subestimado otra vez. Dudamos que el Sr. Buckland pierda el sueño por eso, pero la idea de que ha estado flotando desde el tercer álbum de reproducción simplemente no es cierta; se adaptó para mejorar el sonido cambiante de la banda y eso quedó muy claro durante los espectaculares espectáculos de estadio de la banda en 2022.
5. Ed Sheeran
Todavía estamos luchando por pensar en un guitarrista más popular que surja en los últimos 20 años; y lo que sea que pienses, Ed Sheeran (se abre en una nueva pestaña) en su mayoría tiene una guitarra en sus manos en el escenario impulsando su música (ahora una que diseñó con Lowden), tal como lo hizo cuando estaba tocando para prácticamente nadie trabajando en su camino como compositor con un Little Martin.
Es difícil medir cuán inspirador es y será para los futuros compositores en ciernes, pero es importante.
6. Jack Antonoff (Taylor Swift, Florencia y la máquina, Gradas)
El hombre del pop del momento también es guitarrista, y con frecuencia asume ese papel con sus colaboradores de la lista A. Se convierte en ese camaleón con mentalidad de sesión, al servicio de su visión de la canción.
Por su cuenta, con esta banda, Bleachers, adopta el modo Boss completo, uniendo generaciones. No pasó desapercibido que Bruce incluso colaboró con él hace un par de años.
7. Shawn Mendes
Mendes ha puesto la guitarra en el centro de su composición desde el principio, y se ha ganado a John Mayoer como partidario y mentor.
Al igual que Sheeran, creemos que es importante para llevar el instrumento a nuevos oyentes jóvenes que podrían comenzar a explotar su potencial de canción como lo hizo un Shawn más joven.
8. Nilüfer Yanya
El segundo disco de Nilüfer Yanya, Painless, fue uno de los álbumes más destacados de este año, con el enfoque fresco y liberador del artista británico de 25 años para el fraseo melódico combinado con ganchos de guitarra para los oídos. Un gran talento.
9. Adam Hann y Matty Healy (1975)
Encabezando Reading & Leeds y Madison Square Garden con su espectáculo más teatral hasta el momento, ha sido un gran año para 1975. Y también fue un nuevo álbum.
Hann y Healey se han recostado en sus raíces pop funk de los 80 y en Being Funny In A Foreign Language, con un efecto mántrico que complació a la multitud en Oh Caroline, Happiness y Looking For Somebody (To Love), pero no tienen miedo de volver. Fuera con trampas folk acústicas poéticas bien (Part Of The Band). Sólo van a hacerse más grandes.
10. Wayne Sermon (Imagina dragones)
Al igual que 1975, Imagine Dragons es otra banda en continuo ascenso mientras inevitablemente atrae a un grupo cada vez más vocal de disidentes. Pero aún así las canciones se conectan.
Es un músico de texturas, conocido por tener efectos integrados en guitarras Bilt personalizadas, y es fácil pasar por alto que muchos de los sonidos en los discos de ID son sermones y no sintetizadores.
