Si bien algunos pueden discutir sobre la cantidad de unidades que se pueden llamar «esenciales», la lista puede ser tan corta como tres unidades. Pero le recomendamos que tenga al menos 6 unidades básicas (excluyendo el bastidor) y piense bien si debería invertir en la compra de un procesador multi-FX en su lugar.
Los 8 equipos de rack esenciales para Home Studio
Ningún engranaje de cremallera es capaz de funcionar de manera efectiva por sí solo sin una cremallera correctamente elegida. Cuando haya sopesado todas las opciones y esté totalmente seguro de su elección, puede comenzar una búsqueda minuciosa del equipo.
No existe una base sólida sobre si es mejor tener un procesador multiefectos o 6 unidades de montaje en rack en casa, ya que cada productor musical tiene que tomar esa decisión por su cuenta. Nuestro consejo general sería comenzar con su rutina de composición musical, necesidades, deseos y presupuesto. Habiendo decidido eso, todo lo demás sería pan comido.
Un estante
Lo primero que debe obtener antes de volverse elegante es un estante en sí. Aquí, debe elegir según la forma en que comúnmente graba su música, teniendo en cuenta su presupuesto.
Si viaja de un lugar a otro y realiza muchas giras, es mejor elegir un chasis de la serie 500, ya que es liviano, portátil y puede albergar equipos de la serie 500. Si es principalmente un productor de música en el hogar pero opera desde un pequeño estudio, también puede elegir un chasis de la serie 500 o un rack de estudio básico superior. Pero si no tiene límites en términos de espacio, puede consultar los racks estándar o premium de 19″.
Mientras se desplaza por varias opciones de estantes, debe recordar que configurar el estante de la manera correcta es tan importante como elegir el correcto.
Entonces, en primer lugar, debe verificar el material del que está hecho el estante. Hay muchas opciones para elegir, que incluyen varios tipos de madera, MDF y acero. Hablando objetivamente, debe hacer su elección en función de la durabilidad y el diseño. Si ningún estante te roba el corazón, debes saber que siempre puedes hacer uno tú mismo o contactar a un maestro que haga uno según tus especificaciones.
Una vez que haya hecho las paces con el material del bastidor, preste atención a que el bastidor debe tener suficiente espacio libre en la parte posterior del equipo para cualquier cable o conector. Luego, debe colocar el equipo más liviano en la parte superior del estante y el más pesado en la parte inferior. Además, como el equipo tiende a calentarse, debe tener suficiente espacio libre para que el equipo no se sobrecaliente y su vida útil sea más larga. Como punto final, el bastidor debe tener opciones convenientes de alimentación e iluminación para que pueda administrar los cables rápidamente.
el preamplificador
Como hablamos de equipo de rack esencial, es una buena idea tener algunos preamplificadores de diferentes tipos para tener el mejor sonido posible. Debe tener al menos un preamplificador que agregue color y haga que cualquiera de sus grabaciones suene de íntima a grande. Existen numerosos fabricantes que te presentan opciones que añaden diferentes tipos de coloración, para que puedas elegir de acuerdo a tu gusto y presupuesto.
Además de la coloración, debe tener uno o más preamplificadores que le den un sonido transparente. Especialmente si es un compositor de varios estilos, sabe que algunos estilos valoran la reproducción de audio lo más transparente posible.
Los preamplificadores no solo difieren en la reproducción del sonido, sino que también varían en el diseño del circuito. Por lo tanto, sería mucho más beneficioso para usted tener un preamplificador de válvulas, de estado sólido y tal vez también digital.
el compresor
Luego, después de comprar uno o varios preamplificadores, debe elegir un compresor de audio. El primer criterio es un factor de forma. Los compresores de audio se dividen en serie 500, de sobremesa o de montaje en rack. Elija de acuerdo con si tiene alguna limitación por el tamaño del estudio o si puede moverse libremente.
Una vez que haya decidido un factor de forma, puede concentrarse en qué tipo de circuito de compresor necesita, ya que hay mucho para elegir, y cada uno de ellos realiza la compresión de una manera diferente. Los compresores de ganancia variable disminuyen el nivel general de la señal y agregan un poco de distorsión armónica. Los compresores de puente de diodo y FET le brindan compresión no lineal, lo que le da mucho carácter a través de la distorsión armónica. Si opta por compresores que le den un sonido de transparente a muy transparente, debe comprobar los compresores Opto y VCA, junto con los compresores de modulación de ancho de pulso.
Complementos de ecualización
El siguiente paso es elegir EQ para mezclar y masterizar. Aquí, como en muchos otros apartados, deberías empezar por elegir el factor de forma. Cuando haya resuelto eso, podemos continuar con la siguiente fase de peinar los tipos de ecualizadores. Antes de entrar en detalles sobre las diferencias entre varios tipos, debe decidir si necesita un ecualizador universal y altamente versátil, o si está buscando algo único, o puede gastar un poco más y tener ambos.
Si está buscando una herramienta capaz de realizar trabajos quirúrgicos y de precisión, debe prestar atención a los ecualizadores paramétricos o semiparamétricos. Estos ecualizadores pueden ser controlados fácilmente por el usuario y tienen muchas perillas y algunos controles deslizantes. La diferencia entre los ecualizadores paramétricos y semiparamétricos es que los primeros son capaces de controlar el ancho de banda, mientras que los segundos no.
Si necesita un caballo de batalla poderoso que sea capaz de controlar hasta 31 bandas estáticas para el canal, debe consultar los ecualizadores gráficos.
Complementos de reverberación
Además de elegir el factor de forma de la unidad de reverberación, nos gustaría centrar su atención en cuántos efectos planea usar durante las etapas de grabación. Como sabes, hay muchos tipos de reverberaciones que se diferencian entre sí por la forma en que cambian el sonido. Para no aburrirte con información que ya conoces, debes ceñirte a aquellos tipos que se correspondan con el material musical que compones a diario.
Por supuesto, si el presupuesto te permite gastar un poco más para tener una unidad versátil que tenga absolutamente todo tipo de reverberaciones, hazlo. De lo contrario, asegúrese de tener los elementos básicos de la cámara, la sala, el pasillo, el manantial y el plato.
Complementos de retraso
Los principios de elegir el retardo para su estudio son muy similares a elegir las reverberaciones. Hay tres tipos básicos de retardos que le interesan, como el analógico, el de cinta y el digital. La diferencia entre ellos está en la cantidad de eco y carácter que añaden al sonido.
Los retardos de cinta le brindan un sonido cálido y borroso con algunos rastros de retroalimentación que se distorsionan gradualmente más. Junto con ese agradable sonido vintage, obtienes el espectro completo de ruidos y otras molestias analógicas, como ninguna cinta ha sido nunca precisa.
Los retardos analógicos le brindan un sonido que es algo similar a la cinta, pero es mucho más oscuro y es capaz de reproducir con precisión ecos cortos. Además, este tipo de retraso se puede utilizar para slapback.
Los retrasos digitales brindan el sonido más limpio posible y, a veces, pueden ser una recreación de cintas antiguas o unidades analógicas.
el limitador
Al igual que con cualquier otro equipo, hay varios tipos de limitadores entre los que debe elegir. Los limitadores RMS son los encargados de obtener el máximo rendimiento absoluto de los altavoces a la vez que evitan que se quemen las bobinas. Los limitadores de clip lo ayudan a controlar el nivel de la señal para que no se exceda, aunque es capaz de distorsionar bastante la señal. Los limitadores de pico impiden que los picos lleguen a la unidad. Y los limitadores multibanda son capaces de dividir la señal en varias bandas y aplicar la limitación solo en los rangos de frecuencia que tienen ciertos problemas.
Además, los limitadores pueden ser coloridos que cambian el tono del sonido y transparentes que no aplican ningún cambio y se pueden usar en la etapa de masterización.
Procesador multiefectos
Si tiene un presupuesto ajustado u opera desde un espacio pequeño, en lugar de conocer todos los matices de cada una de las unidades, puede elegir un procesador multi-FX. Aquí, el factor clave además del precio es cuántos efectos necesita, qué equipo antiguo está emulando y si lo necesita para conciertos en vivo o para grabar en el estudio. En la mayoría de los casos, te toparás con una unidad que está construida como un tanque, es una recreación completa de un equipo retro y tiene una variedad de efectos para elegir.
