EQ antes o después de la reverberación (3 casos de uso que debe conocer)

Divulgación: podemos recibir comisiones cuando hace clic en nuestros enlaces y realiza compras. Lea nuestra divulgación completa de afiliados aquí.

  • Aprende a ecualizar tu reverberación
  • Aprende a evitar que tus reverberaciones suenen turbias
  • Descubra si es mejor ecualizar antes o después de la reverberación
  • Además, consulte nuestra publicación sobre los mejores complementos de reverberación para voces

Como ingenieros, tienen muchas opciones y herramientas para hacer que una pista signifique algo para un oyente. Los efectos como las reverberaciones pueden agregar una gran cantidad de emoción a una pista, pero los efectos independientes a menudo pueden necesitar algo de ayuda para darle el sonido correcto.

Una de las formas más efectivas de agregar ese pequeño extra es usando EQ, pero ¿a dónde va el EQ?

En este artículo, explicaré cómo la ubicación de EQ afecta la reverberación y cuándo son útiles las diferentes ubicaciones de EQ.

¿Qué hace la colocación de EQ?

Al considerar la ubicación, me hago algunas preguntas para determinar si debo colocar un ecualizador antes o después de mi reverberación.

¿Quiero controlar lo que entra en mi reverberación? ¿O quiero controlar lo que sale de mi reverberación?

Al enviar sus pistas secas a una reverberación, es posible que algunas frecuencias la sobrecarguen. En ese caso, eliminar esas frecuencias antes de llegar a la reverberación preservará la claridad y eliminará la confusión no deseada.

Y a veces, una reverberación puede tener una característica indeseable o deseable, en cuyo caso la esculpo o la mejoro después de la reverberación.

Con estas dos preguntas en mente, veamos algunas formas en las que me gusta usar mis ecualizadores para esculpir reverberaciones.

Relacionado: 6 mejores complementos VST de reverberación gratuitos

1. Limpia esas pilas vocales

Me gusta superponer muchas voces de acompañamiento, y para que se mantengan fuera del camino de la voz principal, una buena cantidad de reverberación ayudará a incorporar las voces de acompañamiento. Pero con muchas pistas en un envío de reverberación, muchas frecuencias para proceso.

Especialmente, es probable que el extremo inferior sobrecargue la reverberación, no necesariamente distorsionándola, pero se espera que suene desordenado. Por eso me gusta usar lo que se llama el truco de Abbey Road. El truco de Abbey Road consiste en colocar un ecualizador antes de la unidad de reverberación.

Uso el ecualizador para un filtro de paso alto a 500-600 Hz y un filtro de paso bajo a 10 kHz, aunque a veces puedo filtrar más frecuencias altas dependiendo de la cantidad de sibilancias en las voces y cuánto quiero que el oyente sea consciente de la reverberación

Este truco asegurará que su reverberación se mantenga fuera del camino del otro instrumento. Otra ventaja de usar este truco es que puede salirse con la suya con una señal más húmeda porque las frecuencias que podrían distraer al oyente (el brillo del barro y el hielo) se filtran.

Relacionado: 7 mejores complementos de reverberación para voces (para todos los presupuestos)

2. Mejore ese crack de trampa

Algo en lo que todo el mundo puede estar de acuerdo es que una buena reverberación de platos en una caja es la receta para obtener buenos sonidos de batería. Pero a veces, la placa necesita ayuda adicional para producir el sonido correcto. Me gusta un sonido de caja agradable y brillante en una pista de rock que pueda atravesar la mezcla.

Una de las placas que más me gusta usar es la Arturia REV-140 que es una réplica de EMT. Suena fantástico, pero a veces necesita un poco de ayuda para cortar como quiero. En ese caso, me gusta usar un ecualizador después de mi reverberación. Más específicamente, me gusta usar una emulación analógica de un ecualizador.

Me gusta usar emulaciones analógicas para realces de ecualización porque puedes aumentar más debido a la saturación musical de las emulaciones analógicas. Al realzar el extremo superior de una reverberación, demasiada ecualización puede hacer que la reverberación suene demasiado extrema, por lo que la saturación lo suavizará. Por lo general, me gusta un refuerzo de estante sutil de alrededor de 5 a 8 kHz para los tambores.

Otra cosa que vale la pena mencionar es que creo que es esencial tomar estas decisiones mientras escuchas la pista completa. Principalmente porque, en este caso, no me gustaría que la reverberación dominara demasiado, así que siempre ecualizaba en el contexto de la música.

Relacionado: Mezcla de tambores de trampa de rock (7 consejos para arreglar su trampa de basura)

3. Prevenir problemas de fase de graves

Pequeña lección de física entrante: las formas de onda de bajas frecuencias son relativamente amplias. En el mundo del audio, esto básicamente se traduce en que no son muy direccionales. No importa dónde estés parado en una habitación. A menudo puedes escuchar frecuencias bajas.

Las frecuencias más altas, por otro lado, tienen una forma de onda más estrecha. Esto se traduce en que son muy direccionales. Si se aleja del lugar de escucha ideal, la información de alta frecuencia es lo primero que se pierde.

Poner reverberación en cosas como un bajo o cualquier otra cosa que contenga un poco de graves puede hacer que las frecuencias bajas se cancelen entre sí. No hace falta decir que un bajo con un sonido extraño puede ser un auténtico zumbido cuando escuchas música, pero afortunadamente EQ está aquí para salvar nuestros oídos.

Al colocar un ecualizador antes de la reverberación, puede evitar que la reverberación cause problemas de fase. Simplemente coloque un filtro de paso alto antes de su reverberación y ajústelo a al menos 300 Hz. De esa manera, se asegurará de que no haya información de gama baja en la reverberación que cause problemas de fase con sus respectivas pistas secas.

Es bueno tener en cuenta que cualquier efecto que involucre imágenes estéreo se beneficiaría de este truco, ya que cualquier cosa con imágenes estéreo probablemente causará problemas de fase en su extremo bajo sin un paso alto delante de él.

Relacionado: 7 tipos diferentes de ecualizadores (y cuándo usar cada uno)

Use un De-Esser con su reverberación

Imagina que el sonido de la reverberación de tu voz está dando en el clavo, pero cuando el cantante comienza a cantar una frase con muchos sonidos de “s”, la reverberación es demasiado. En ese caso, me gusta colocar un de-esser antes de mi reverberación.

Elijo específicamente colocarlo antes de la reverberación porque me gusta cómo suena mi reverberación.

Colocar el de-esser antes de la reverberación evita que el exceso de información de gama alta llegue a la reverberación en primer lugar. Por lo tanto, no cambiará el tono de la reverberación, pero evitará que la reverberación produzca frecuencias altas dolorosas o que distraigan.

Relacionado: Guía definitiva para trabajar con De-Essers

Hazlo tuyo

Ahora que he compartido mis formas favoritas de usar EQ junto con mi reverberación, depende de usted descubrir de qué manera desea incorporar EQ en sus mezclas de reverberación.

Recuerde, si suena bien, es bueno, por lo que las reglas no se aplican aquí. Estas son solo cosas que encontré útiles en mis producciones, así que diviértete explorando todas las opciones. ¡Feliz mezcla!

Antes de ir, consulte nuestra hoja de trucos de Reverb (una guía práctica completa).