Aunque siempre hay excepciones, el principal factor decisivo para mí, ya sea para usar Space Designer o ChromaVerb Plugin, se basa en si necesito una reverberación algorítmica o una reverberación de convolución.
ChromaVerbo
La fuerza de la mayoría de las reverberaciones algorítmicas es la facilidad de uso porque siguen el concepto básico de una simulación de sala con sus parámetros estándar. ChromaVerb no es una excepción, puedo configurar rápidamente el Tamaño de la sala, el Predelay y el Decay, además de algunos parámetros adicionales como el Ataque, la Densidad y la Distancia. para dar forma al tipo de reverberación que estoy buscando. Es bueno tener la posibilidad de establecer Decay y Predelay en un valor relacionado con el Tempo, como la octava nota, pero me resulta difícil escuchar el efecto de una reverberación con ranuras.
Mi función favorita de ChromaVerb es la curva de amortiguación, que le permite crear rápidamente el valor de decaimiento con una curva de frecuencia a través de dos estantes y dos campanas. La interfaz de usuario no puede ser mejor que la que muestra el tiempo de caída sobre la frecuencia.
La página Detalles tiene algunos parámetros más, pero por lo general no dedico mucho tiempo a eso, con la excepción de la configuración de Control de calidad que produce un sonido de reverberación granulado o más preciso. Y si todo eso no es suficiente, ChromaVerb tiene este bonito atractivo que te mantiene entretenido viendo la reverberación en el espectro de frecuencias.
Diseñador de espacios
Cada vez que quiero colocar un instrumento o un grupo de instrumentos en una habitación específica, Space Designer es mi reverberación goto. Las reverberaciones de convolución con la magia de las respuestas de impulso solo ofrecen eso. Cierras los ojos y puedes imaginar la habitación en la que suenan los instrumentos. No uso demasiado los diversos parámetros y si me encuentro ajustándolos demasiado tiempo, prefiero cargar una habitación diferente que se acerque más a lo que imagino. .
La captura de la acústica de la sala a través de respuestas de impulso no se limita a la sala acústica. Hay respuestas de impulso (SDIR) disponibles en Internet desde cualquier fuente acústica imaginable y no imaginable si desea utilizar Space Designer para experimentar con el sonido. Una de las reverberaciones que utilicé en casi todas mis mezclas musicales durante los últimos 15 años es un conjunto de respuestas de impulso capturadas del Lexicon 224.
Nota para mí mismo, crear respuestas de impulso de ChromaVerb.
Eli Krantzberg
Divulgación completa: no tengo una fórmula absoluta para determinar cuándo elijo Space Designer sobre Chromaverb. Los amo a los dos. Me encanta Space Designer desde que se incluyó por primera vez con Logic v.6.5. Fue mi primera reverberación de convolución, y me dejó alucinado. Hay un montón de respuestas de impulso gratuitas o económicas en línea, lo que amplía aún más su rango sónico. Tengo una instancia en mi plantilla predeterminada que uso durante el seguimiento y, la mayoría de las veces, termino manteniéndola como mi reverberación de mezcla general principal.
En términos generales, Space Designer, y la mayoría de las reverberaciones de convolución, son un tipo de plug-in de «establecer y olvidar». Si te gusta el sonido de la respuesta de impulso, por lo general no hay muchos ajustes involucrados. Space Designer cubre todo, desde la reverberación de estilo de sala/salón/plato/cámara para uso general hasta espacios más esotéricos, como gabinetes de guitarra y radios de transistores. Estos últimos, que se encuentran en el submenú «Deformado», son muy divertidos para experimentar con efectos creativos. Si no quiere pasar mucho tiempo ajustando, Space Designer llevará sus pistas al espacio de sonido perfecto con un mínimo esfuerzo.
A veces, sin embargo, una situación de mezcla requiere ajustes y un diseño de sonido más creativos para los elementos espaciales de la mezcla. Chromaverb ofrece un control mucho más cualitativo sobre el carácter del espacio. Cosas como la densidad y el tiempo que tardan los reflejos en desaparecer en las diferentes áreas del rango de frecuencia son herramientas potentes para dar forma al resultado sonoro final.
El ecualizador de amortiguación es particularmente útil para apuntar a frecuencias resonantes, por lo que desaparecen más rápidamente. Me encanta Chromaverb en la batería. En particular, la capacidad de afectar qué tan brillante versus oscuro suena el espacio virtual cuando es excitado por la trampa determina gran parte del carácter del sonido general de la batería. También me gusta Chromaverb en la batería para controlar el equilibrio entre los primeros reflejos de la cola de reverberación. Estos ecos iniciales sitúan la posición del oyente en el espacio con la batería. Contribuye en gran medida a establecer el componente principal de la habitación del sonido de la batería.
Chromaverb también es fantástico para efectos vocales (o instrumentales). A veces, un elemento en la mezcla requiere un solo golpe o frase expuesta bañada en un amplio y espacioso efecto de modulación para captar la atención del oyente. Chromaverb brilla en la creación de este tipo de colas artificialmente largas. La capacidad añadida de modular es otra herramienta más en la paleta creativa de opciones que ofrece.
Entonces, para abordar la pregunta en cuestión: ¿cuál elijo y para qué? Te ofrezco esto a modo de respuesta: tengo Space Designer en mi plantilla para el seguimiento, y la mayoría de las veces termino manteniendo esto como mi reverberación de mezcla principal. Para la batería, suelo utilizar una reverberación de terceros (TSAR-1 de Softube). Cuando es necesario, suelo buscar Space Designer antes que Chromaverb. Es predominantemente por costumbre y porque es más fácil y rápido obtener el sonido de reverberación de la manera que lo necesito y luego pasar a la siguiente tarea. Si no encuentro algo que me guste de inmediato después de un puñado de respuestas de impulso, paso a Chromaverb, donde puedo ajustar algunos parámetros y esculpir el espacio con más precisión.
mauricio caballero
Uso Space Designer con mayor frecuencia cuando elijo una de las reverberaciones estándar de Logic Pro. Y la mayoría de las veces lo uso para crear espacios amplios y complejos. No digo que Chromaverb no pueda crear espacios que suenen complejos porque sí puede. Pero debido a que Space Designer usa respuestas de impulso (muestras de espacios), por lo general suena, bueno, más como espacios reales. Colocar un preset de habitación en un kit de batería logra inmediatamente la ilusión de haber estado en un espacio con la batería. Agregar una sala a un envío vocal brinda una sensación de espacio abierto como si la grabación se hubiera completado en el espacio real. Cuando se presentó Space Designer, me sorprendió por completo. Estaba listo para comprar un producto de la competencia por casi el costo de Logic (en ese momento €999) y de repente sentí que no sería una buena compra. Ahora uso muchos complementos de terceros, pero sigo usando Space Designer en casi todos los proyectos.
Chromaverb es maravilloso para crear reverberaciones ricas y hermosas. Pero lo hace al mismo tiempo que logra un uso de CPU mucho menor. Esto se debe a que utiliza algoritmos (como solían hacerlo muchas reverberaciones de montaje en rack) en lugar de reverberaciones basadas en IR como Space Designer y Altiverb. Me encanta usar Chromaverb cuando busco un «sonido» que no puedo describir fácilmente. Cuando quiero evocar emociones en un pad de sintetizador o crear efectos extraños a propósito en un instrumento de percusión. Es maravilloso para crear reverberaciones inquietantes que inmediatamente hacen que el oyente «sienta» algo. También parece tener una ‘inmediatez’ que se siente bien en casi cualquier cosa.
De acuerdo, si has leído esto y estás pensando: «Podría hacer esas cosas con cualquiera de ellos», entonces tienes razón. Tú podrías. Y a menudo lo hago. Somos muy afortunados de tener dos de las reverberaciones con mejor sonido de la industria incluidas de forma gratuita. Se resisten bien a los complementos de reverberación que cuestan 2 o 3 veces más que Logic Pro. Space Designer tiene una maravillosa categoría de ajustes preestablecidos Warped que puede llevar a uno (definitivamente ‘este’) a una tangente creativa durante horas. Pero también se puede usar para unir rápidamente un montón de sonidos que obviamente no se interpretaron en el mismo espacio. O el mismo día. Chromaverb también puede, pero es menos probable que me convenza su sonido. Especialmente en instrumentos acústicos. Así que supongo que ahí es donde radica la verdadera diferencia para mí. Cuando necesito sonidos para ‘sentirme real’, es más probable que use Space Designer. Y cuando necesito un sonido peculiar que llene espacios o genere energía, usaré Chromaverb.
Ahí lo tienes. ¿Cuándo y cómo eliges entre los dos? ¿Hay reverberaciones de terceros que encuentre significativamente mejores? háganoslo saber en los comentarios a continuación.
