Los creativos son bien conocidos por soportar largas horas albergando ideas nuevas y emocionantes, buscando constantemente inspiración de cualquier fuente y dando pasos hacia el progreso dentro del ámbito de su propia forma de arte.
Este proceso nos trae a todos mucha alegría, pero cuando se infunde tanta energía en esta energía creativa, uno podría suponer que puede haber algunos obstáculos en el camino.
Sí, al igual que cualquier artista, los músicos y productores somos igualmente susceptibles a la dolencia conocida como bloqueo creativo (en este artículo, nos referiremos a ella como bloqueo del músico).
El bloqueo del músico se puede encontrar debido a una gran cantidad de razones, que incluyen la repetición vigorosa, la falta de inspiración e incluso otros aspectos de la vida que no están relacionados con su creación musical.
Aquí hay 25 consejos sobre cómo aplastar el bloqueo del músico y volver a hacer lo que mejor sabe hacer en poco tiempo.
Consejos para aplastar el bloqueo del escritor para músicos
1. Busca nuevos sonidos
La mayoría tendremos un género nativo, un estilo en el que tenemos mucha historia y una gran afinidad. Si bien este cariñoso amor por tu propio género/subgénero musical es ciertamente admirable, aventurarse fuera de la caja para buscar nuevos sonidos tiene un gran potencial de inspiración.
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2. Modifique una nueva perspectiva
¿Eres un guitarrista o bajista que no ha tocado la configuración de ecualización de su amplificador en años? ¿Quizás un productor que ha estado usando los mismos paquetes de muestra desgastados día tras día durante quién sabe cuánto tiempo?
Deshacerse de sus «ir a» habituales por un minuto y trabajar con un lienzo en blanco puede ser el boleto para salir de su depresión creativa.
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3. Todo está en el ritmo
Los bateristas y creadores de ritmos que sufren de Musician’s Block deberían intentar trabajar en nuevas y emocionantes firmas de tiempo. No es necesario hacer todo lo posible en un ataque matemático de rock progresivo, pero te sorprendería cuánto cambiará la sensación en tu pista cuando cambies de un 4/4 estándar a un shuffle de 3/4.
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4. Cortar y atornillar
Los productores que trabajan con loops dentro de sus respectivas DAW pueden encontrar algo de iluminación al cortar y reorganizar sus secuencias. El resultado puede ser horrible, o puede ser una epifanía rítmica o melódica completamente nueva que nunca hubiera encontrado de otra manera.
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5. Elija un nuevo instrumento
Deshazte de tu instrumento principal durante unas horas y elige un bajo, una caja, tal vez incluso deje los instrumentos por completo y cargue algunos VST en su DAW y juegue con MIDI.
¿Quién sabe lo que evocará sin los años y años de memoria muscular e ideas preconcebidas que ha desarrollado en su instrumento principal presente en su subconsciente?
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6. Revisa algunas viejas ideas
Busca algunos proyectos antiguos de Pro Tools o incluso casetes de tu viejo portastudio y escucha lo que estabas haciendo hace 2, 5, incluso 10 o 20 años.
Esto no solo le brindará un poco de aliento cuando escuche lo lejos que ha llegado en su viaje creativo, sino que incluso puede querer resucitar algunas ideas antiguas que nunca terminó usando inicialmente.
7. Vuelve a lo básico
Haz un esfuerzo activo para limitarte por un período de tiempo; esto puede significar restringirse a una sola escala o notas dentro de una escala, tal vez incluso solo usando la primera o la segunda cuerda de su instrumento.
Si bien esto puede parecer contradictorio, trabajar contra estas limitaciones para encontrar ideas puede ser justo lo que necesita para salir de la rutina.
8. Estación de colaboración
Con tantos de nosotros trabajando activamente solos en estos días, puede ser increíblemente fácil quedarse atrapado en tu propia cabeza.
Tal vez presentar sus ideas a un colega, compañero de banda o compañero pueda brindarle la nueva perspectiva necesaria para avanzar en un proyecto en el que se ha quedado atascado.
9. Reorganización
A veces, es posible que te encuentres luchando por encontrar la parte o la transición correctas cuando, en realidad, todo lo que necesitas ya está incluido en una pista y los problemas realmente se encuentran dentro de tu arreglo.
10. Nuevos entornos
Mover su estudio a otra habitación o incluso agregar cosas a su espacio actual puede ser el boleto para generar un poco de electricidad recién descubierta en las viejas ondas cerebrales. Incluso una ventana o algunas plantas de interior pueden marcar una gran diferencia en el ambiente de su espacio de trabajo.
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11. Busca inspiración en otros lugares
La inspiración puede aparecer en cualquier lugar, y disfrutar de las obras de otros artistas fuera de la música es una táctica viable para combatir el bloqueo creativo. Lea un libro, vaya a la galería o haga una maratón de películas. Tenemos tanto arte glorioso para disfrutar. ¿Por qué no salir de la caja y explorarlo?
12. Erradica todas las distracciones
Apague su teléfono, cierre la puerta y arroje algunas latas. Estamos constantemente rodeados de tantos estímulos externos que puede ser un desafío en sí mismo encontrar la capacidad de concentrarse durante un período prolongado de tiempo.
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13. Adopte un nuevo flujo de trabajo
Entonces, ¿siempre comienzas tus producciones desde la batería y construyes todo lo demás a su alrededor? Tal vez volver a cero y trabajar a partir de una melodía te sacará de tu elemento lo suficiente como para despertar una nueva inspiración.
14. Manténgase dentro de su zona de confort
Tal vez te estás esforzando demasiado y esto va en contra de tu progreso. A veces puede ser de gran ayuda apegarse a lo que sabe y trabajar en una pista sin la presión que puede estar ejerciendo sobre sí mismo en el proceso.
15. Elimina tu zona de confort
Por otro lado, tal vez tu zona de confort es lo que te frena, ninguna idea creativa es una mala idea, pero es importante aceptar que no todas las ideas funcionarán. estar dispuesto a intentar cualquier cosa y llevarlo a cabo.
Si no funciona, hay otras posibilidades ilimitadas que puede probar para reemplazarlo.
16. Pruebe una nueva rutina
¿A menudo se sienta detrás de un monitor de computadora con los ojos nublados a las 2 am? Intente mezclar su rutina y trabajar por la mañana o por la tarde. Este cambio de ritmo seguramente evocará una perspectiva diferente, e incluso puede descubrir que prefiere trabajar en estos momentos en lugar de su arreglo habitual.
17. Busca nuevos conocimientos
Con el auge de Internet, tenemos una cantidad insondable de recursos a nuestro alcance. Tómate un tiempo para repasar tu teoría musical, mira algunos videos de YouTube basados en producción o comunícate con tus compañeros a través de los foros de Reddit.
Buscar consuelo en Internet puede parecer contradictorio, pero con una dirección enfocada y algo de disciplina, es un recurso invaluable para todos nosotros.
18. Tómate un descanso
Los plazos o incluso la presión que nos imponemos a nosotros mismos tenderán a hacernos querer seguir adelante a largo plazo. Sin embargo, el cansancio es un enemigo de la creatividad y, más concretamente, el cansancio del oído dará lugar a una mala mezcla.
Asegúrese de levantarse de su silla, estirarse, hidratarse y tomarse el tiempo para desconectarse de su producción por breves períodos de tiempo durante su sesión.
19. Introducir nuevas herramientas
Por lo general, no sugeriría la adquisición y compra de nuevos equipos como medios viables para superar un bloqueo creativo, pero definitivamente hay algo de verdad en la idea de que un nuevo pedal, complemento o equipo externo puede inspirar algunas ideas nuevas que no eran No presente antes.
20. No te tomes demasiado en serio
Como artistas, muchos de nosotros aspiramos a nuestras propias versiones individuales de grandeza y progreso. Sin embargo, es fácil perderse en esto y olvidar por qué nos dedicamos a hacer música en primer lugar.
Este proceso debe ser divertido, y si tu propio ego te está dejando sintiéndote agotado, definitivamente es una señal para respirar profundamente y relajarte por un minuto.
21. Tómate más en serio
Por otro lado, tal vez no estés trabajando lo suficientemente duro; algunos de nosotros queremos ver resultados estelares con el mínimo esfuerzo, pero la verdad es que nunca vas a terminar tu próximo EP desde la comodidad de una silla de juego con un controlador de PlayStation en la mano.
22. Pasar a otra idea
Hablando en sentido figurado, algunas ideas requieren más tiempo en el horno que otras. Músicos e ingenieros han dedicado meses y años a proyectos específicos, mientras que otros se han completado en cuestión de horas.
Tal vez el camino a seguir sea agregar este a los archivos y volver a él más tarde, probando algo nuevo mientras tanto.
23. No esperes a que la inspiración caiga en tu regazo
La paciencia es una virtud, pero también puede ser perjudicial si se convierte en complacencia. En ocasiones, un bloqueo creativo pasará de forma natural, pero muy a menudo, deberá trabajar activamente para salir de este agujero.
24. Sal a la calle
Muchos productores y músicos son culpables de pasar demasiado tiempo adentro, y esto tiene sentido debido al hecho de que, en la mayoría de los casos, esta es la ubicación de las herramientas de nuestro oficio. Sin embargo, tomarse un tiempo para alejarse y estar en medio de la naturaleza puede ser exactamente lo que se requiere para volver a encarrilarse creativamente.
25. Aléjate
Cuando todo lo demás falla, a veces simplemente es mejor alejarse y abandonar un proyecto.
Si bien esto puede ser decepcionante, es importante no enfocarse en este hecho como un mero fracaso, sino como un trampolín hacia la creación exacta de lo que desea hacer como artista en el futuro.
Conclusiones
En conclusión, Musician’s Block es una dolencia que afecta a los creativos en todos los niveles, desde principiantes hasta profesionales que trabajan. Si bien es un escenario frustrante en el que te encuentras, vale la pena señalar que es completamente natural y pasará con el tiempo.
Con suerte, este artículo le ha brindado un arsenal de métodos para combatir este lúgubre fenómeno o, al menos, reducir su duración.
¿Todavía necesitas algunas ideas frescas? ¡Mira la herramienta de bloqueo de este músico!
