¿Qué es el recorte de audio? (¿Y por qué debería importarte?)

  • Comprender qué es el recorte de audio
  • Aprenda qué causa el recorte (y cómo evitarlo)
  • Descubre la diferencia entre recortar, limitar y comprimir

Recorte de audio es un término que probablemente haya escuchado (¡y más probablemente le hayan dicho que el recorte es algo malo!).

En términos fundamentales, el recorte ocurre cuando una señal (en este caso, en un DAW) es lo suficientemente alta como para superar el límite máximo que el software puede manejar. Una vez que esto sucede, se produce una forma de distorsión.

Para ayudarlo a comprender cómo ocurre y cómo evitarlo, este artículo profundiza en el recorte de audio.

Los fundamentos del recorte de audio

El recorte, en términos fundamentales, ocurre cuando una señal digital se vuelve demasiado alta para que la maneje un sistema digital.

Cuando se habla de sistemas como Logic, Pro Tools o Ableton, este límite es 0dBFS (que significa Decibels Full Scale).

Los decibelios pueden ser difíciles de entender, así que volveremos a eso más adelante. Por ahora, todo lo que necesita saber es que 0dBFS es el punto en el que nuestro sistema no puede manejar más volumen en su señal.

Si está familiarizado con la compresión, comprenderá cómo funciona el parámetro de umbral. En el caso de un compresor, se permitirá que alguna señal pase el umbral antes de ser rechazada.

Esto puede garantizar una mezcla más suave (o incluso aplicarse de forma creativa).

Sin embargo, en el caso de nuestro DAW, 0dBFS es esencialmente un umbral. Si su señal es más fuerte que esto, encontrará una distorsión que no es agradable de escuchar.

¿Qué es dBFS?

dBFS es la escala digital que se utiliza en el software de audio digital moderno.

Es posible que esté un poco confundido acerca de por qué monitoreamos nuestras mezclas con números negativos (por ejemplo, -12dBFS), después de todo, 0 decibeles sería silencio, por lo que seguramente los decibelios negativos son, bueno, ¡más silenciosos que el silencio!

Puede ser complicado de navegar, pero hay una diferencia entre los decibelios (dB) y los decibelios a escala completa (dBFS).

Los decibelios se utilizan para monitorear la presión del sonido o el volumen de un sonido en el mundo real. Entonces, en este caso, un concierto caerá mucho más alto en la escala de decibelios que una biblioteca.

Sin embargo, dBFS se relaciona puramente con una señal digital. Piénselo de esta manera, si está mezclando un concierto con un equipo digital, su nivel puede ser de -6dBFS digitalmente, pero para el oyente, el sistema de sonido podría estar reproduciendo a 100dB.

Los dos están completamente separados, ¡pero sin embargo tienen un vínculo!

Por supuesto, no hay límites en dB (aunque, de hecho, ¡supuestamente 1100 dB podrían crear un agujero negro si fuera posible producir un sonido tan fuerte!), mientras que los dBF siempre tendrán un límite de 0.

La importancia del espacio libre

Headroom se refiere a la brecha en su señal entre el punto más alto (o más alto) y 0dBFS. Por ejemplo, si su pista se reproduce en su DAW a -6dbFS, entonces sabe que tiene 6dBFS de headroom.

Si bien el consenso general es que una mezcla con un sonido más alto es más impactante que una silenciosa (especialmente en géneros como el rock y el metal), eso no significa necesariamente que llevar la pista al máximo sonará mejor.

Dejar algo de headroom en la pista que está mezclando es una buena práctica por varias razones.

Una es que si está enviando su música a un ingeniero de masterización, necesitará espacio para complementos, ecualización y cualquier otro procesamiento que pueda hacer.

Cualquier cosa que agreguen a la canción (incluso si se trata de realzar un ecualizador) agregará una cierta cantidad de ganancia, lo que aumenta el nivel y, por lo tanto, deja menos headroom.

Otra razón para dejar espacio para la cabeza es para sus propios complementos. Si ha maximizado una señal y decide regresar y agregar algo de saturación, modulación o cualquier otro efecto, eso aumentará su nivel hasta cierto punto.

Si la señal es realmente buena, entonces corre el riesgo de que se produzca un recorte. Además, tenga en cuenta que muchos complementos agregan automáticamente uno o dos dB de ganancia cuando los inserta en su pista.

¿El recorte es lo mismo que la distorsión?

En términos fundamentales, sí. El recorte es lo mismo que la distorsión. Pero en muchos sentidos, no es una comparación justa.

Sí, recortar una señal causará distorsión, pero no en la forma en que esperaría escuchar de un complemento o pedal de distorsión diseñado específicamente.

Estos usos prácticos se han creado para que sean agradables para el oyente, mientras que el recorte de audio es el sonido de un sistema sobrecargado.

Dicho esto, ambos usan técnicas similares para crear el efecto. Un pedal de distorsión crea un efecto de tipo recorte para distorsionar o saturar el sonido.

En los primeros días de la distorsión, el efecto se creaba sobrecargando un amplificador para que el sonido se rompiera.

Lo que hay que recordar es que los efectos modernos que usamos, ya sean digitales o analógicos, han tenido cientos y probablemente miles de horas dedicadas a crear un sonido que se vuelva atractivo.

Se usa una teoría similar, pero no puede esperar subir el nivel de su canal hasta el punto de no retorno y esperar algo que coincida con un complemento o pedal.

¿Es posible arreglar el audio recortado?

Hay soluciones para el audio recortado, aunque recuerde que no hay garantía de una solución completamente limpia.

Si aún tiene la sesión en su DAW, revise su cadena de efectos e intente localizar a los culpables.

¿Hay algo que agregue mucha ganancia? Recorra y active y desactive cada complemento y vea cómo esto afecta los niveles.

Se pueden hacer ajustes con el fader de pista, pero si realmente tiene que bajarlo para evitar el recorte, es probable que haya algo en la cadena de efectos que cause la mayor parte del problema.

Del mismo modo, puede ajustar la ganancia de su clip. Esto reduce la ganancia (y, a su vez, el nivel) de la pista grabada. Esto implica reducir la ganancia en el clip individual (a diferencia del fader).

Este proceso varía de DAW a DAW, pero la mayoría ofrecerá una función de ganancia de clip.

Si ha rebotado un tallo o una pista y ha notado algún recorte de audio, entonces existe un software como el complemento RX 10 De-clip de iZotope.

Si bien esto funciona de maravilla, sigue siendo una buena práctica asegurarse de que no se produzcan recortes en las pistas al rebotar hacia abajo.

También mencionaría que el recorte pesado es muy difícil de eliminar, por lo que si este es el caso, recuerde que es posible que no sea posible eliminarlo sin volver a la sesión y ajustarlo por completo.

¿Cómo puedo evitar el recorte de audio?

Si está mezclando en un DAW, recuerde que el recorte no solo ocurre en la pista que está procesando, sino también en el bus maestro (o el canal de salida principal).

Este canal es una suma de todas las pistas combinadas en la sesión, por lo que, si bien es posible que tenga mucho espacio libre en los componentes individuales de la canción, esto podría sumarse y provocar recortes en el canal principal.

Cualquier efecto que cause un aumento significativo en la ganancia puede contribuir a tener problemas de recorte, así que tenga cuidado con los complementos de distorsión, saturación y compresión.

¿Cuál es la diferencia entre un limitador y un clipper?

Un limitador funciona de manera similar a un compresor; sin embargo, su enfoque es mucho más de «pared de ladrillo» que de compresión.

Esto significa que es mucho más agresivo que un compresor, pero su propósito es aumentar el volumen de una pista sin causar saturación.

Un recortador de audio va un paso más allá y (como sugiere su nombre) recorta el nivel de una pista más allá de cierto punto, lo que a su vez provoca un efecto distorsionado.

Esto se usa con buen gusto y se inserta en una cadena de señal para agregar carácter y fuerza.

Si bien el recorte de audio, en general, es un no-no, el uso de un complemento de recorte suave puede tener un impacto positivo en su mezcla, como en la batería.

Un limitador, por otro lado, no quiere causar distorsión. Controlará los transitorios fuertes y se usa a menudo en la masterización.

Si obtiene efectos de distorsión y ‘bombeo’ con un limitador, probablemente lo esté presionando demasiado (a menos que eso sea lo que está buscando, ¡entonces enloquezca!)