Liam Plowman | 16 de febrero de 2023 |
El enfoque pegadizo y accesible de Blink 182 hacia el pop-punk le valió a la banda un gran éxito durante los 90.
Sus canciones sencillas, mezcladas con letras humorísticas y cómicas, se abrieron paso rápidamente en los corazones de los adolescentes de todo el mundo.
Así que hoy voy a profundizar en las guitarras y el equipo que usó el cantante/guitarrista Tom DeLonge para lograr su tono icónico.
También compartiré contigo todos los ajustes que necesitas para reproducir su sonido característico por ti mismo.
guitarras
El tono de Tom se puede describir como brillante, vivo y enérgico. Tiene un ataque de cuerdas muy presente al mismo tiempo que conserva suficiente grosor para sonar pesado en los acordes de potencia silenciados.
A pesar de tener un tono de firma tan específico, no había nada demasiado loco en las guitarras que usaría para conseguirlo.
Fender Stratocaster firma de Tom DeLonge
Tom era un gran fanático de la simplicidad en lo que respecta a su equipo, y nada expresa mejor esta ética que su modelo característico.
Si bien se basa fundamentalmente en una Fender Stratocaster, posiblemente una guitarra bastante complicada, a su modelo exclusivo se le han quitado todas las campanas y silbatos para que sea lo más fácil de usar posible.
En lugar de la configuración de triple pastilla, usó solo un solo Seymour Duncan SH-8B blanco en la posición del puente, junto con una sola perilla de volumen.
Sin perilla de tono, sin selector de pastillas y sin puente flotante. Este era un instrumento que podías enchufar y tocar.
Si bien esta guitarra ahora está descontinuada, puede lograr resultados similares con cualquier guitarra estilo Stratocaster. Todo lo que necesita es una pastilla humbucking en la posición del puente.
Algo como la serie Squier Affinity sería una excelente opción si tiene un presupuesto limitado, o si puede pagarlo, el Fender American HSS también funciona muy bien.
Epiphone ES-333 Tom DeLonge
Además de su Stratocaster, Tom también usaría su modelo de firma ES-333 Tom DeLonge que se puede ver en el video musical de Feeling This.
Esto fue diseñado esencialmente para ser una versión más barata y simplificada de su archtop Gibson característico.
Utiliza una sola pastilla de puente Gibson USA Dirty Fingers que se controla con una sola perilla de volumen, ¡muy simple!
Si bien esta guitarra también ha sido descontinuada, podría lograr fácilmente un tono similar con una Epiphone ES-355 normal y simplemente instalar una Gibson Dirty Fingers en la posición del puente.
Afinación
Si bien la gran mayoría de las canciones de Blink 182 están en el estándar E (EADGBE), tienen algunas canciones que utilizan una afinación drop D como Kaleidoscope y Feeling This.
Feeling esto también usa un capo en el segundo traste para mantener la canción en E, pero aún así te permite tocar en una afinación caída.
La canción Obvious está afinada al estándar C# (C# F# BEG# C#)
Amperios
Tom siempre ha sido capaz de lograr ese equilibrio perfecto entre sordinas de palma agradables y saturadas mientras conserva una cualidad fibrosa brillante y vivaz en su tono.
Ahora hay un pequeño secreto detrás de esto, y viene en la forma de usar 2 amplificadores simultáneamente.
Rectificador triple Mesa Boogie
El Mesa Boogie Triple Rectifier es un clásico probado y verdadero. Tom usó esto para la mayoría de sus tonos distorsionados, ya que proporciona esa maravillosa distorsión comprimida al estilo de Mesa.
Tom ha mencionado que le gustó porque llena cada pieza del espectro sonoro, lo cual es esencial cuando tu banda solo tiene 3 miembros. ¡La guitarra está tirando de mucho peso!
Obviamente, un Mesa Triple Rec es un equipo bastante pesado y no exactamente ideal para uso doméstico.
Es posible que desee considerar algo un poco más pequeño y más asequible, como el Mini Rectifier o incluso el Boss Katana-50.
marshall jcm-900
Si bien el Mesa tiene una distorsión saturada fantástica, su tono tiene una calidad extra enfocada y brillante que proviene de un JCM-900 que se mezcló con el Mesa.
Lo que es único acerca de la forma en que usó el JCM-900 es que lo usaría en el canal limpio y aumentaría la ganancia hasta el final, lo que le daría un sonido sucio centrado en los medios.
Usó esta configuración de doble amplificador para su legendario álbum Enema of the State.
Ahora, para el jugador promedio, combinar 2 amplificadores grandes y costosos está fuera de discusión.
Aquí, algo como Victory Kraken es una buena alternativa que puede proporcionar esa buena combinación de saturación de alta ganancia y, al mismo tiempo, brindar ese toque fibroso a su ataque de selección.
Blink 182 Ajustes de amperios
Hay un acto de equilibrio cuidadoso que debe ejecutarse al marcar en un tono de amplificador Blink 182.
Necesita tener una calidad gruesa y masiva al mismo tiempo que ofrece esa agresión de rango medio que exige su estilo musical.
Ganancia: 7: deberá aumentar la ganancia tanto como sea posible para lograr esa saturación exuberante, justo hasta el punto en que comience a perder el ataque de selección, y luego retroceda solo una pizca para asegurarse de que se mantenga agresivo. .
Bajo: 4 Con un bajista dedicado, el tono general de la guitarra debería estar un poco más centrado en los medios, por lo que retroceder el bajo solo un pelo ayuda a que la guitarra se asiente mejor en el bolsillo.
Medios: 6.5: un generoso refuerzo de medios ayuda a replicar el JCM-900 que Tom mezclaría con su tono.
Agudos: 6: un pequeño aumento de agudos solo ayuda a que el ataque de selección se presente un poco sin que el tono se vuelva quebradizo o áspero.
Todas las cosas pequeñas
¡La canción favorita de Blink 182 de todos! Aquí tendrá que retroceder un poco la ganancia para que el verso sea más ajustado. También debe empujar el bajo un poco hacia arriba para que la palma de la mano silencie el verso con más fuerza.
Ganancia: 6.5
Bajo: 6
Medios: 6
Agudos: 6
Sintiendo esto
Esta pista renuncia a los rápidos acordes de poder silenciados con la palma de la mano en lugar de un sonido más abierto y sostenido. Puede aumentar la ganancia y tirar un poco hacia atrás de la gama alta para obtener esa pared empujada de tono de tipo de sonido.
Ganancia: 8
Bajo: 6
Medios: 6
Agudos: 5
Canción de Adán (limpio)
El tono limpio en la canción de Adam es bastante cálido y denso sin una gran cantidad de ataque de púa. Querrás usar una de las posiciones de la pastilla del mástil aquí y bajar un poco los agudos para que el tono sea agradable y cálido.
Ganancia: 1
Bajo: 7
Medios: 5
Agudos: 5
pedales
Tom era bien conocido por no usar ningún pedal durante mucho tiempo, creyendo que correr directamente hacia el amplificador proporcionaba el tono más puro.
Sin embargo, esto cambió durante los últimos años de Blink cuando introdujo algunos pedales de saturación y efectos de modulación para ayudar a aumentar sus tonos limpios.
Fulltono Fulldrive
El Fulldrive de los pedales Fulltone se usó como un grito de tubo para ayudar a conducir su Fender Twin Reverb.
Es un pedal de manejo bastante estándar que es similar al Ibanez TS9 o al clásico TS808, ambos derivados del legendario Maxon OD808.
Flanger MXR EVH
El pedal exclusivo MXR EVH117 Van Halen solo se usó durante los últimos años de Blink 182 y Angels and Airwaves.
Usaría esto con bastante liberalidad sobre su tono en lugar de como un efecto de modulación sutil.
Para muchas aplicaciones, el pedal EVH Signature puede ser un poco excesivo, algo como el MXR M152 puede lograr un sonido muy similar por un precio mucho más económico.
Definición de una generación
Blink 182 estuvo a la vanguardia del género pop-punk, y el estilo y el sonido que crearon inspiraron a toda una generación de jóvenes a tocar la guitarra.
A pesar de las múltiples pausas, el sonido y la presencia de Blink todavía se sienten mucho en el mundo de la música y espero que se diviertan intentando recrear sus sonidos característicos.
